"A jornada de moda da Barbie: um olhar mais atento sobre os impressionantes figurinos do filme"
Se voce vivia no Planeta Terra ano passado, viu que a tendência Barbiecore que bombou, o auge foi o desfile todo rosa da Maison Valentino.
Os principais influenciadores do mundo usaram essa cor, e não só influenciadores, olha o piloto Lewis Hamilton, gostei desse ensaio.
Primeiramente, é importante fazer um breve resumo sobre o filme: no filme da diretora Greta Gerwig, a atriz Margot Robbie interpreta a boneca da Mattel favorita de todos, que se aventura no mundo real ao lado de Ken, interpretado por Ryan Gosling.
Basicamente, é isso. Agora vamos falar do que mais interessa: o FIGURINO.
A Figurinista responsável se chama Jacqueline Durran. Ela costuma fazer mais dramas de época como Orgulho e Preconceito, Desejo e Reparação, Anna Karenina e Adoráveis Mulheres. Neste último, ela teve a oportunidade de trabalhar pela primeira vez com a Diretora Greta Gerwig e ganhou o Oscar de Melhor Figurino em 2020 por aquele filme.
A figurinista Jacqueline Durran deu uma entrevista pra British Vogue onde conta sobre suas criações para o filme. A primeira coisa interessante que ela fala é que o processo era diferente de seus outros projetos: “Você não trata a Barbie como trata um personagem normal porque a motivação para o que ela está vestindo não vem de dentro”.
“Trata-se de estar completamente vestida para o seu trabalho ou tarefa.” Cada boneca é vendida com um pacote de moda, então, para ir à praia, a Barbie precisa de um vestido combinando, bolsa, chapéu, sapatos adequados e acessórios. Esses conjuntos de roupas mudam e se transformam dependendo do que está acontecendo na Barbie Land.
A praia é um cenário crucial para o filme, mas, em vez de uma cópia direta de uma boneca original, a figurinista se inspirou em Brigitte Bardot como a mulher de praia ideal nas décadas de 1950 e 1960. Todas os figurinos da Barbie Land se encaixam em uma das cerca de quinze combinações de cores “que deram origem à ideia de uma praia na Riviera Francesa no início dos anos 1960. Pense em cores pastéis de verão perfeitas: lavanda, azul claro, verde, laranja, bege; tons de rosa e amarelo."
A figurinista conta que tinha produtoras de figurino saindo todos os dias em busca de roupas em cores específicas em todas as lojas de Londres. E que a equipe tinha uma tabela rigorosa de combinações de cores para consultar ao longo do processo. “Queríamos que o mundo fosse um ambiente realmente controlado”, diz ela.
“Greta escreve rápido e muitas vezes quatro cenas em uma página de roteiro. Há muitas mudanças de figurino”, diz ela rindo, das centenas de looks que sua EQUIPE criou. De coletores de lixo da Barbie a funcionários dos correios da Barbie, havia dezenas de tipos de trabalhadores para vestir, deixando a equipe da figurinista vasculhando as lojas em busca do macacão rosa perfeito ou kit de ferramentas. Para se ter uma idéia, a equipe de figurino tirou fotos de todos os médicos que a Mattel criou nos últimos 60 anos para se inspirar e criar o figurino do médico.
Caso você que está lendo e não tem idéia nenhuma de como surgem os figurinos de um filme, ou uma série, eu posso dizer que é um trabalho de equipe gigante, cuja responsabilidade de gerir tudo é da figurinista, por isso o nome de uma pessoa só aparece: no caso Jacqueline Durran. Mas, por trás dela, tem muita gente trabalhando (ainda não consegui achar a quantidade exata de pessoas que trabalharam no Departamento de Figurino deste filme).
Com apenas onze semanas para fazer tudo, a equipe ainda estava criando durante as filmagens. Isso tinha uma vantagem: a flexibilidade de continuar adicionando novas ideias. Em uma prova de roupa tardia, o ator Ryan Gosling teve a ideia de uma roupa íntima com a marca Ken para seu personagem e a equipe correu pra poder fazer a cueca, depois esse detalhe se tornou viral nas fotos vazadas.
E a figurinista revela mais sobre o personagem Ken: roupas esportivas coloridas dos anos 80 é o visual chave de Ken, junto com alguns macacões elásticos e alguns looks de caubói hipermasculinos. “Nós fizemos muitas compras para Ken de roupa esportiva retrô”, diz ela. “Ele é esportivo. Esse é o principal estilo dele. Tínhamos compradores nos Estados Unidos que iam a revendedores e mandavam para nós.”
Como na vida, Ken era um personagem secundário. “Ninguém se importa com Ken, todo mundo só quer brincar com a Barbie”, diz a figurinista. “Ele combina com a Barbie e muda também, mas tem muito menos figurino.
A figurinista fala na entrevista que a diretora conseguiu mostrar para ela que a Barbie era revolucionária, uma vez que ela fazia as coisas, sempre uma nova boneca da Barbie tinha uma profissão diferente e as crianças começavam a brincar com esse tipo de boneca que as inspiravam a se imaginarem em qualquer profissão - astronauta, presidente, veterinária e não brincavam mais apenas com um bebê.
A figurinista procurou referenciar a história da boneca, começando com sua versão mais antiga: a Barbie de 1959, que ostentava um maiô listrado preto e branco, batom vermelho, sombra azul e salto alto. Sua recriação quase idêntica, estreou no primeiro trailer do filme, aquela referência a 2001: Uma Odisséia no Espaço.
Outro trailer que dá um spoiler grande da história do filme é aquele que mostra que os pés da Barbie não se arqueiam mais para caber na sola curva de um sapato de salto, e que a agora a sola é plana, isso realmente significa um ponto de virada para a personagem.
Ela tem uma escolha a fazer, ou o escarpin rosa e volta para sua vida normal ou escolhe uma Birkenstock e tem a oportunidade de aprender a verdade sobre o universo.
A cena inclusive já rendeu comparações com Matrix : o dilema dos dois sapatos nada mais seria do que uma releitura da escolha entre a pílula vermelha e a pílula azul. Os dois sapatos representam, portanto, dois mundos: o salto agulha é seu mundo falso e perfeito, já a sandália representa a vida real, pessoas reais. Uma hipótese plausível, já que a diretora Greta Gerwig se baseou fortemente na história do cinema em seu novo filme. O que já vimos com o primeiro trailer do filme.
Então o filme vai entrar no mundo real e fica claro que ele não é tão alegre e cor-de-rosa quanto pode parecer na superfície, e tem um slogan que estão usando que é: 'Se você odeia a Barbie, este filme é para você.'
As primeiras fotos de paparazzi das filmagens que mostravam Robbie e Gosling em looks de patinação neon foram adaptadas de perto da Hot Skatin 'Barbie de 1994.
“Tentei fazer referência à história da Barbie”, diz a figurinista. “Onde isso falhou é que, na era moderna, é mais difícil encontrar looks que retratem a Barbie. Porque há tantos olhares. Pedi à Mattel para me dizer a roupa mais popular da Barbie dos últimos cinco anos e eles me disseram que era uma Barbie de vestido amarelo. Acontece que provavelmente não seria reconhecível para o público em geral se eu reproduzisse esse vestido.”
No filme “A Barbie é sempre sobre o ideal, então, através dos figurinos, damos a cada personagem um visual que reflete o melhor visual da Barbie onde ela está na história naquele momento. E, claro, na Barbie Land tem mais de uma Barbie, então se vão todas para o mesmo evento “elas não estão de uniforme mas todas combinam entre si”.
Conforme a Barbie de Margot Robbie passa por seu arco de personagem, sua jornada, a história guia suas escolhas de moda e elas evoluem porque ela evolui.”
Escolhendo cuidadosamente suas palavras para evitar spoilers, a figurinista brinca: “um aspecto do filme é a autodescoberta – todas as Barbies, mas particularmente a Barbie de Margot, têm uma jornada a seguir, e pudemos escolher elementos da moda Barbie que foram apropriados para aquelas cenas que também deram um aceno sutil para sua jornada interna.”
Rosa é importante, claro. Mas não é tudo. “É uma cor muito presente no guarda-roupa da Barbie, mas não é 100%”, diz a figurinista. “Agora, é fato, se você quiser fazer algo imediatamente parecer 'Barbie', o rosa faz isso por você.”
A maioria dos figurinos da Barbie Land foi adquirida por sua equipe, mas “se Margot usa algo que não fizemos, é praticamente Chanel ”, de quem Margot é embaixadora desde 2018. “Eles estão muito interessados em apoiar o cinema e estão nos ajudando a encontrar looks que vão funcionar na história”, diz a figurinista.
“Eles nos enviaram tudo e qualquer coisa que queríamos. Eles foram ótimos para trabalhar.”
Do acervo da Chanel, a equipe produziu terninhos, moda praia, esporte e acessórios – principalmente peças dos anos 80. Qualquer peça que fosse boa pro filme, mas não “do tamanho ou cor certa, eles refizeram para nós”, diz ela.
Enquanto o look favorito pessoal da figurinista é um vestido rosa Coco Beach contemporâneo com acessórios Chanel - joias logo-maniac, bolsa, sapatos - muitos dos looks tinham um toque dos anos 80. A razão? “Greta gostava muito das roupas que combinavam com a data das Barbies com quem ela brincava”, diz a figurinista. “Ela era uma grande fã da Barbie.”
E quem não é?
Quem aqui que, quando criança, não queria ter uma Barbie pra brincar, as vezes os pais não conseguiam comprar, por isso a Boneca Susie fez um sucesso grande também, por ser mais acessível em preço perto da Barbie.
Para finalizar este post, você viu que existe uma página do filme da Barbie que mostra os cinemas em que o filme será exibido e dá pra comprar ingresso por lá? Vou deixar o link aqui: https://www.barbiefilme.com.br/
E você, o que achou deste post?
Tá com expectativa pra assistir o filme? E se já assistiu, comenta aqui o que achou, vou adorar saber!
Sobre a autora do texto.
Oi! Essa aí na foto ao lado sou eu, Alice, prazer ter voce aqui!
Eu sou figurinista há mais de 20 anos e professora de figurino.
Você está no meu site e aqui dá pra saber mais sobre mim.
Fiz esse blog porque eu adoro saber como são feitos os figurinos e descobrir segredos dos Departamentos de figurino dos filmes.
Também tenho uma loja que vendo produtos para figurino: www.figurinoshop.com.br, clica no nome que vai te levar pra saber tudo que vendo ;)